Academic CV

Ursel Schlicht, Ph.D.

Education

Teaching Experience

Courses taught at Universities

Clinics, Workshops, Seminars

Musicological Publications

Forthcoming Article:            “I feel my true colors began to show”.  Designing and Teaching a Course on Improvisation. In: Critical Studies in Improvisation/ Études Critiques en Improvisation, Guelph, Canada (January 2008)

Forthcoming Chapter:          Lieber Jazzplatte als Lippenstift - Better a Jazz Album Than Lipstick.  The 1956 Jazz Podium Series Reveals Images of Jazz and Gender in Post-War Germany, in: Sherrie Tucker/ Nichole Rustin (ed.): Big Ears: Listening for Gender in Jazz Studies, Duke University Press (2008)

Book:            It´s Gotta Be Music First. Zur Bedeutung, Rezeption und Arbeitssituation von Jazzmusikerinnen. (On the Impact, Reception and Working Situation of Women Jazz Musicians) (267pp.) Coda Verlag, Karben 2000.

Published Chapters in Books:

Individuelle Musik auf Jazzbasis. Zur Arbeitsweise von Musikerinnen in Hamburg und New York. (Original Music Based on Jazz. Approaches of Women Musicians in Hamburg and New York). In: Jazz und Gesellschaft. Darmst. Beiträge zur Jazzforschung 7. Wolke, Hofheim 2002: 135-152.

Frauenbilder in der Jazzgeschichte. Zur Rezeption von Jazzmusikerinnen. (Images of Women in Jazz History. Perception of Women Jazz Instrumentalists by the Media). In: Geschlechterpolaritäten in der Musikgeschichte des 18. bis 20. Jahrhunderts, Beiträge zur Kultur- und Sozialgeschichte der Musik Bd. 3. Centaurus, Herbolzheim 2002: 255-265.

“Ein Lebensgefühl, mal anstrengend, mal wunderbar.” Jazz & Gender – zur aktuellen Situation  Hamburger Musikerinnen. (“A Way of Life, Sometimes Tough, Sometimes Wonderful”. Jazz and Gender – On the Current Situation of Women Musicians in Hamburg). In: Hamburger Jahrbuch  der Musikwissenschaft. Peter Lang Verlag, Hamburg 2002: 263-278.

Wege zur professionellen Jazzmusikerin. Die Bedeutung von musikalischer Ausbildung, Vorbildern, und Unterstützung für die professionelle Entwicklung am Beispiel von sechs Jazzmusikerinnen. (Paths to become Professional Jazz Musicians. Stories of Six Women Jazz Artists show the Impact of Music Education, Role Models and Support on their Professional Careers). In: Frauen-Körper-Kunst, Band III, Hg. Sybille Gienger, Martina Peter-Bolaender, Hochschule für Musik und Darstellende Kunst. Furore, Frankfurt a.M., 2001: 138-155.

Universalsprache Musik - Möglichkeiten interkultureller und non-hierarchischer Kommunikation. (Music as a Universal Language – Possibilities of Intercultural and Non-hierarchical Communication). In: Interaktionen. Formen und Mittel der Verständigung. Ulrike Helmer Verlag, Königstein/Taunus 2000: 76-90.

Jazzinstrumentalistinnen - Individualistinnen in einer marginalisierten Musik. Handlungsstrategien zur Gestaltung und Bewältigung ihres professionellen Alltags. (Women Jazz Instrumentalists - Individualists in a Marginalized Music. Strategies to Design and Cope with Daily Life as Professional Musicians). In: Frauentöne – Beiträge zu einer ungeschriebenen Musikgeschichte. Coda, Karben 2000: 217-241.

Klang-Experimente.  Workshop Freiräume durch Improvisation (Sound Experiments. On my workshop “Personal Development through Improvisation”). In: Ortsveränderungen. Perspektiven weiblicher Partizipation und Raumaneignung. Ulrike Helmer Verlag, Königstein/Taunus 1999: 224-229.

Women Cook - But Not in Kitchen. Frauen im Jazz. Eine kommentierte Bibliographie. (Women in Jazz - An Annotated Bibliography). Darmstadt 1994 (64 pp).

“Am liebsten wär ich selbst Musik”. Review of Levens, Ulla (Hg.): Begegnungen mit Barbara Heller.  Biographie. Wolke Verlag, Hofheim 2006, 368 S. Mit zahlreichen Abbildungen und einer CD mit Werkeinspielungen.
In: Virginia FrauenBuchKritik, Vol.42, Fall (October) 2007: 12

Review of: 25 Plus Piano Solo.  25 Jahre Frau und Musik.  Jubiläumsausgabe.  Schriftenreihe Frau und Musik, Internationaler Arbeitskreis e.V. (Publ. and Ed.), Vol. V.  Kassel: Furore-Verlag, 2004, 182 pp.
Fanny Hensel: Klaviermusik – eine Auswahl (Piano Music – A Selection). Fanny Hensel zum 200. Geburtstag 2005. Kassel: Furore-Verlag, 2004. 35 pp.
In: Women & Music.  A Journal of Gender and Culture. Vol. 10, 2006: 89-92

“500 Seiten Klaviermusik von Komponistinnen. Ein Nachschlagewerk von Arrieu bis Zechlin”. Review of: Heller, Barbara and Weiermüller-Backes, Isolde: Klaviermusik von Komponistinnen. Düsseldorf: staccato, 2003.
In: Die Tonkunst online, Ausgabe 0402, 1. Februar 2004.  http://www.die-tonkunst.de/dtk-0402/Neuerscheinungen/ind.html. © 2004

Lectures (Selection)

• Ramapo College (NJ, 10/2007, and 10/2006) Closeted and Cloistered Voices: Queer Composing in the Baroque Era. (Lecture with Live Performance)
• University of Kansas, (3/2007) Jazz Studies Colloquium: Does it Sound Avant-Garde to You? Concert & Talk

• Columbia University (Guest in Prof. S. Boynton’s Seminar, 2005, 2006): My Personal Approach to Jazz Composition
• Guelph Jazz Festival Colloquium (Guelph, Canada, 2005): I Feel My True Colors Began to Show. Teaching a College Course on Improvisation.
• Ramapo College (NJ, 3/2005) Sehnsucht – Yearning. Songs with and without Words. In Celebration of Fanny Hensel’s 200th Birthday
• Guelph Jazz Festival Colloquium (Guelph, Canada, 2003) Ex Tempore: The Development And Practice of An Artistic Vision in Response to World Conflict
• Melbourne Women´s International Jazz Festival (Melbourne, 2003). Experiences of Women Jazz Musicians in New York. Networks, Resources, Perspectives.
• Jazzhochschule Luzern (Switzerland, 2002). Unoccupied Territories – Original Works by Women Jazz Musicians
• American Musicological Society: (New York 2001, Fall meeting of the Greater New York Chapter): “Contributions of Women Jazz Artists to Jazz as Aesthetic and Political Liberation Process”
• Jazzforum Darmstadt (Darmstadt, 9/2001): “Jazz & Gender in Hamburg and New York”
• IAJE Conference (New York 2001) Clinic: “It´s Gotta Be Music First”, with IWJ president Lenora Zenzalai Helm. Included live performance.
• Conference on Music and Gender (Oldenburg, 9/2000): Lecture “Women Jazz Musicians in Discourse and Public Image from 1936 to the Present”
• New School University (New York, Summer 2000): Curator and co-host of the lecture series “Jazz Insights: It´s Gotta Be Music First”. Speakers: Ursel Schlicht, Jane Ira Bloom, Connie Crothers, Paula Hampton, Lenora Zenzalai Helm, Diedre Murray
• Institute of Jazz Studies, Rutgers University (6/2000): “Contributions of Women Jazz Artists in the Context of Jazz as Aesthetic and Political Liberation Process” (Part of the Jazz Roundtable Series)
• German Language Society (Washington, 5/2000): Lecture-Concert: Performance of Pieces by Women Jazz Composers “From Mary Lou Williams to Joanne Brackeen”
• State University of Connecticut (Danbury, 3/2000): Lecture-Concert: “Women Jazz Musicians in the US and in Germany.” Performance of my jazz compositions.
• Forum Women- and Gender Studies (Frankfurt, 11/1999): “Getting professional. The Impact of Education, Role Models and Support on Six Women Jazz Instrumentalists”
• Heinrich-Böll-Stiftung (Berlin, 10/1999): “Contributions of Women Jazz Artists in the Context of Jazz as Aesthetic and Political Liberation Process”

Professional Experience / Curatorship / Concert Productions (Selection)

Professional Memberships